Yue Minjun - The Artist o traçado dos limites de Arte Moderna e Contemporânea por Jack Chow

Nascido em 1962 em Daqing cidade na província de Heilongjiang, Yue Minjun tinha quase passado por todas as experiências que as crianças chinesas encontradas em sua revolução time-cultural, a violência , movimentos políticos, etc. No entanto, ele teve sorte ao mesmo tempo. O que ele havia conhecido antes forneceu uma ampla gama de materiais para o seu futuro a criação da arte. Em 1987, Yue Minjun e seus outros dois colegas realizada "S Exposição de Arte" no Salão de Exposições da província de Hebei (atual Museu Hebei). Na década de 1990, ele se tornou o artista livre "à deriva família" e pintura gradualmente considerada como o objetivo final de toda a sua vida

Houve uma narrativa óbvia ideal em suas obras de arte:. Imaginação indulgente, auto-intoxicação, questionando realista sobrevivência em um tom de zombaria, destacando a natureza da existência de uma maneira absurda. Seus quadros expressaram ceticismo de muitos valores prevalecentes, mas não havia raiva direto. Ele tentou transmitir humor afiado de uma forma zombando e rindo. Embora essas imagens foram processadas exageradamente e, normalmente, destacaram precisamente a sua "condição de estar viva e absurda". Quando estávamos imersos em uma cena de imagem aparentemente ridícula e em um cínico, exagerar, diálogos irônicos e brincadeiras, podemos sentir a natureza perversa humano, paradoxo de sobrevivência, bem como as críticas e atitude de questionamento que a criação assunto dos diálogos mostraram em culturas realistas . Yue Minjun usou um humor irônico e cínico demonstrado diretamente o espírito durante um período especial da China. Seu humor e técnicas de quadrinhos tentou virar coisas significativas em uns interessantes

Yue Minjun é uma grande . Artista na China contemporânea e se torna mais e mais maduro no rápido desenvolvimento da economia de mercado e da economia chinesa florescente mundo. Ele ocupava uma posição única na arte contemporânea chinesa em virtude de uma década de obras, com as suas características de imagem e estilo distinto. Esta posição não foi apenas um "auto-imagem" para ser ampliado, mas também mostrou claramente as características das marcas comerciais baseadas no mercado. Na arte de Yue Minjun, "auto-imagem" ampliada em uma estratégia de marketing. Aqui, a "auto-imagem" não era apenas um referente cultural, mas também um dos mais importantes fatores de frescos nas condições de economia de mercado. Este foi um acesso para entender o desenvolvimento da arte contemporânea chinesa desde os anos 1990. Yue Minjun só estava de pé sobre a boca deste acesso.

Do início de 1990, Yue Minjun em forma deliberadamente exagerando um "auto-imagem" na tela. Nos últimos anos, esta imagem se espalhou para o campo de esculturas e gravuras. "É", por vezes, ocorreu de forma independente, e às vezes fazia em união. "É", riu com os olhos fechados, mas exagerando ações confiantes. "Ele" sempre apareceu em algumas ocasiões. Estas ocasiões foram relativas ao desenvolvimento e conflito de cultura chinesa para uma década, relativa à condição de sobrevivência, a história de crescimento, as relações culturais dos eventos em um ambiente global leste e oeste, de gênero, econômica e política (a violência). No "auto-imagem", os olhos estão sempre fechadas eo que aconteceu no mundo exterior não era importante para "I". Algum tipo de narcisista e auto-confiante "I" ocupa o centro do mundo. Este é o "eu" no. arte contemporânea chinesa

Artisoo oferecer pinturas chinesas originais e reproduções de pintura a óleo pintados à mão

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