Quais são as características do cubismo? por Susan Delfino

Isso pode esquecer a valiosa contribuição do artista espanhol Pablo Picasso no planeta de arte. Tipo de arte de Picasso é comprovada a inspirar milhões de artistas ao redor do globo. Tais artistas famosos desenvolveu um estilo individualista que definir uma tendência na arte. Picasso junto com Georges Braque criou um estilo geralmente conhecido como o cubismo, durante o período 1909-1912. Braque tinha realmente estudou estilo artista de Cézanne de arte. Seus princípios básicos foram para representar um item a partir de ângulos diferentes. Portanto, as raízes do cubismo estão localizados em outras formas de noções básicas art.The do cubismo pode ser visto em outro movimento artístico conhecido como pontilhismo e fauvismo. Cubismo é essencialmente a arte de criar formas abstratas dos objetos em 3D com uma superfície bidimensional. Um artista que quer decidir sobre o cubismo deve ser capaz de representar um item em vários planos. Portanto, basicamente, um artista cubista ou, eventualmente, um pintor, basicamente, mostra a visão múltipla a qualquer momento. Todo o visual de qualquer pintura que é, certamente, criada neste estilo aparece como pequenos cubos. Um pintor usa o design de cubos pequenos para representar um item ou talvez uma pessoa a partir de diferentes pontos de vista. Artistas por exemplo Pablo Picasso e Georges Braque popularizou este estilo por formas de pintura a óleo pintados à mão em versões distorcidas. Um olhar sobre as suas pinturas revelam como estes dois gênios quebrar espaço em planos diferentes para produzir uma composição. Após a observação, as pinturas destes artistas mostram o emprego de formas geométricas e também os que utilizam bordas. . Estas pinturas não são, certamente com base nas teorias básicas da arte que deixam o uso da perspectiva com ângulos e formas precisas

Cubismo foi ainda dividido em dois ramos principais - o cubismo analítico e cubismo sintético. Cubistas que pintaram com todo o tipo de análise do cubismo, basicamente analisados ​​e separados formas naturais em pequenos cubos ou outras formas geométricas. Artistas usado um esquema de cores monocromática para estas pinturas. Picasso e Braque, ambos usados ​​a concepção analítica da pintura. À excepção deste estilo, Picasso, Braque e Juan Gris também desenvolveu cubismo sintético. Isto é, dependendo da arte de composições em desenvolvimento que visam objetos juntos. Além disso, os artistas também fez uso do processo de mídia mista. Media da mistura será o usando diferentes meios de pintura usados ​​para fazer uma composição numa única superfície. Cubismo sintético é sobre a criação de composições mais planas com sombreamento mínimo em comparação com o cubismo analítico.

cubismo basicamente se movendo em uma versão simplista que atingiu uma fase abstrata. Ao longo do período do Renascimento, os artistas retratados composições um avião. Cubismo foi considerado como sendo um completo contraste normalmente disponibilizados. Por exemplo, um artista cubista podem pintar a área da face de uma pessoa em que o olho pode ser demonstrado olhando para o visor, no entanto, o nariz pode ser pintada voltada para o interior. Além de artistas, por exemplo Pablo Picasso e Braque, Fernand Leger, Francis Picabia e Roger de la Fresnaye também usou os princípios básicos do cubismo. Hoje, este estilo continua a inspirar jovens talentos para testar uma questão que é muito além da realidade!