Garrafa de vidro violino por Park U.

Garrafa de vidro violino

foi feita por Picasso em 1912. A partir de 1912, Picasso

virou-se para o experimento desenho do cubismo sintético. As imagens mostraram claramente este novo estilo. Neste quadro, as pessoas podem distinguir vários gráficos com base na realidade ordinária de imagens: uma garrafa, um copo e um violino. Aqui, o foco da atenção do pintor ainda estava sob a forma de base.

No entanto, o problema aqui foi com uma nova atitude de tratar. Na análise do Cubist obras |, as imagens foram reduzidos a seus elementos básicos, que foram decompostos em vários pedaços pequenos. Picasso levou esses blocos como elementos constitutivos e construída a nova ordem das imagens e do espaço. Ele ligou os cursos para obter uma imagem clara estrutura, refletindo um processo de pintura rigorosa e racional. Mas agora, nas obras cubismo sintético, o que ele adotou era contrário ao programa. Ele já não estava tomando a imagem real como o ponto de partida para o segmento em relação aos elementos básicos, mas ele tomou esses elementos básicos como o ponto de partida para mudar de forma básica e superfície em imagens objetivas e gráficos. Ou seja, antes de ele expressou garrafa, vidro e violino, ele tinha feito, uma estrutura abstrata bem organizado e bem-dispostos imagem.

Por abandono de tinta e pincel, ele ainda tem uma realidade mais objetiva. Ele usou o papel, papel de parede, papel de fibra de madeira, e outros materiais semelhantes para a colagem de blocos de diferentes formas. Estes blocos mostrou a palavra no exterior, por um lado, e revelaram a sua unidade e independência com a combinação orgânica, por outro lado. Não era de admirar que o seu negociante de arte e seu amigo Kahnweiler uma vez apreciava-o, "Mesmo sem habilidades da escova, ele ainda poderia fazer o melhor trabalho." Nesta pintura, colagem, um pedaço de jornal à esquerda representada uma garrafa, e aquele pedaço de papel de fibra de madeira representou um violino. E estas poucas linhas fortes com lápis de carvão esboçada fez esta realizar a conversão e integrar esses materiais de colagem irrelevantes em uma unidade orgânica.

A linguagem da arte da colagem era o principal símbolo do pinturas cubistas

. Picasso disse certa vez: "Mesmo que do ponto de vista estético, as pessoas também preferem cubismo. Mas o papel da pasta é o núcleo real, as pessoas têm encontrado." No uso dessa linguagem, era óbvio que Picasso era mais corajosa e imaginativa do que outros pintores cubistas (como Braque, Griess).