Como evitar Sentimento furado e envelhecer com seu tocando violão - Parte 1 por Simon Candy

A frustração muito comum para um monte de jogadores de guitarra é que parece que estamos a bater em uma parede com nosso jogo, por vezes, tornar-se aborrecido e dormido com ele. Progresso sofre uma parada como nós continuar a desempenhar as mesmas coisas antigas, da mesma forma que parecem sempre para jogar. A boa notícia é que isso é normal e que rejuvenescer sua criatividade com sua guitarra não é difícil de fazer em tudo. Você pode reinventar totalmente a maneira de jogar seu violão, se você quiser, através dos elementos, técnicas e ferramentas inovadoras diferentes que estão disponíveis para você.

Embora seu objetivo não é tentar e fazer tudo sob o sol, você ainda quer estar aberto a outras abordagens para sua guitarra acústica, especialmente quando você está sentindo velho com ele. Não se tornar alguém com a atitude de:

"Ei, eu não preciso de melhorar mais com a minha guitarra. Estou feliz que joga as mesmas velhas coisas, da mesma maneira antiga, com a mesma quantidade de criatividade ".


Esta é a última coisa que você quer como uma guitarra jogador que está se esforçando para melhorar a cada vez que você pegar seu violão para tocar.

Parte 1 deste artigo você vai chegar em sua maneira de jogar seu violão mais criativa com duas únicas maneiras de aproximar sua guitarra. A mais três seguirá em breve na parte 2.


Ao longo dos anos, tem havido várias vezes que eu ter atingido um beco sem saída com o meu próprio som acústico do violão, deixando-me sentindo desmotivado e sem inspiração. Tudo o que eu joguei foi o mesmo material velho que eu sempre joguei. O progresso foi muito lento, se houve mesmo qualquer progresso em tudo. No entanto, descobri que a descoberta de novos jogadores que eu não tinha vindo por antes, me apresentou a novas abordagens quando chegou a minha forma de tocar violão. Isso realmente reacendeu a minha motivação e inspiração e definir minha guitarra jogar criatividade pegando fogo!

Eu não estou sugerindo a todos aqui que você esquecer tudo o que você aprendeu com sua guitarra tocando para data e começar de novo com algum outro estilo. Eu estou dizendo que você precisa para ser aberto a outros estilos de jogar porque dentro de si muitos elementos e técnicas que você pode injetar em seu próprio de tocar guitarra muito legal e original. Isto não só irá obter sua criatividade sucos fluindo, mas você também vai ser totalmente inspirado e motivado para levar seu violão tocando para um nível totalmente novo.

Por outro lado, se você ignorar os sinais de ficando obsoleto com sua guitarra e simplesmente colocar-se com as frustrações que vêm com isso, o cenário mais provável é que você vai parar de jogar por completo. Tenho certeza de que esta é a última coisa que você quer. Você precisa ver sua guitarra como algo que está em constante evolução, onde você está sempre se esforçando para ficar melhor e descobrir novas maneiras de fazer as coisas. Manter-se comprometido com o seu instrumento como este terá a sua criatividade, inspiração e motivação de ir em uma tendência ascendente. Apesar de eu ter sido a tocar guitarra por 25 anos, houve muitos momentos em que a guitarra acústica tem me senti como um instrumento totalmente novo para mim simplesmente por ter a atitude de sempre querer melhorar e evoluir com o meu próprio jogo.


Apenas para ser claro, eu não estou dizendo para ir e aprender um monte de novas músicas e riffs de abas que você encontrar na internet. Não há nada de errado com isso, no entanto, fará pouco para reacender a sua criatividade e é mais de uma solução a curto prazo para distraí-lo de os maiores problemas e frustrações que afligem o seu jogo. Em vez disso, quero apresentar-lhe algumas maneiras originais e abordagens para jogar seu violão, que terá um efeito duradouro sobre o seu jogo global.

As abordagens que vamos abordar nas partes 1 e 2 deste artigo é simplesmente uma introdução. Eu quero torná-lo consciente deles, se você não for já, e incentivá-lo a explorar mais os que apelam mais para você. Eu poderia literalmente escrever centenas de páginas sobre qualquer tema, mas que é, naturalmente, muito além do escopo deste artigo, então por enquanto vamos começar com algumas maneiras interessantes que você pode tocar sua guitarra acústica e que você pode fazer agora, hoje , para começar a integrá-los em seu próprio jogo.


Criar Com o Open E afinações alternativas




Há muitas afinações abertas e alternativas que estão disponíveis para você usar quando se trata de jogar e criar com a sua guitarra acústica. Estas afinações pode fazê-lo sentir como você está jogando um instrumento totalmente novo. Por "novo" Eu não quero dizer que ele vai se sentir como se estivesse de volta no início, à nora, tentando descobrir como jogar uma guitarra novamente. Em vez disso, afinações alternativas e abertas forçá-lo a tocar guitarra de forma mais criativa. Coisas que são pelo menos estranho, se não impossível de fazer em uma afinação padrão, tornar-se não apenas possível, mas fácil de fazer em afinações abertas e suplentes.

É melhor trabalhar em um suplente ou afinação aberta em um momento, se familiarizar com as suas nuances e caráter. Alternando entre várias afinações quando você está aprendendo primeiro deles provavelmente irá confundi-lo mais do que ajudá-lo a

Aqui estão algumas afinações para você considerar criando com:.




Open G Sintonia (D G D G B D):

Esta sintonia é grande para jogar slides em sua guitarra acústica. É tanto diferente e semelhante à afinação padrão como o 2º, 3º e 4º cordas mantêm-se inalterados, mas mudando os 6º, 5º e 1º cordas é suficiente para criar muitas possibilidades legais para sua guitarra.



Vamos olhar para um par de licks de guitarra slide no ajuste G aberto:


Hear It


Hear It

Nos exemplos acima eu estou visando apenas as cordas inalteradas do tuning, no entanto, quando usando um slide você também vai ouvir os toques de as outras cordas que contribuem para o excesso todo o som deste ajuste


DADGAD (D A D G A D):

. Este ajuste é chamado "DADGAD" em referência às cordas abertas. Dedilhando estas cordas abertas lhe dará um som Dsus4. Esta afinação é excelente para abrir, formas de acordes móveis da tua guitarra

Aqui está um exemplo:.


Hear It

.

A forma acorde usado acima é principalmente aberto e dá um som muito rico como você movê-lo para baixo do pescoço de sua guitarra

Aqui está outro exemplo. Eu estou jogando as notas de cada acorde separadamente para um efeito diferente:


Hear It

Csus2 Sintonia (C G C G   C; D):

Esta afinação lhe dará um som Csus2 quando dedilhar as cordas abertas. Devido à sua natureza simétrica, este ajuste permitirá que você jogue corridas e melodias em várias oitavas em toda suas cordas sem mudar de posição

Aqui estão algumas corridas em sintonia Csus2 para você brincar com:.




Hear It




Hear It

How To Get Started Criando Com aberto e suplentes Tunings em sua guitarra Agora


Saiba canções que estão em afinações alternativas e abertas. Esta é uma ótima maneira de ganhar um insight sobre a afinação particular usado para a canção.

Escolha uma música que você já sabe em sua guitarra que está em uma afinação padrão e criar uma versão dele em outro de ajuste, como um dos acima. Isso vai novamente dar-lhe uma grande visão sobre que a afinação particular.

Escrever uma canção em um suplente ou afinação aberta.




The Magic Of Harmônicos

Em poucas palavras, uma harmônica soa tocando levemente a corda vibrante diretamente acima o traste em pontos específicos ao longo de seu comprimento.

Esta explicação não chega a dar justiça ao som resultante você começa quando está fazendo isso. É impressionante o que você pode fazer com harmônicos em sua guitarra. Estudar jogadores que tomaram-los a um nível muito alto vai realmente abrir os olhos para um som totalmente novo e maneira de tocar sua guitarra. Esta abordagem um só terá a sua criatividade céu foguete!

Vamos dar uma olhada no que é conhecido como a oitava harmônica. Isto é, quando você toca a corda com a sua mão direita, como ele está vibrando, directamente 12 trastes acima de onde você soou a nota. Você precisa ter certeza de que o ponto de contato com a corda está diretamente acima do traste, não entre como você faria quando soar notas regulares em sua guitarra.

A imagem abaixo vai ajudar a mostrar o que quero dizer exatamente. Nele você pode ver o meu dedo indicador é tocando a corda, como explicado acima, enquanto meu polegar tange a corda por trás para fazer soar o real harmônica


.


Aqui está um exemplo de harmônicos corda aberta. Lembre-se que você deve manter uma distância de 12 trastes de onde você está soando suas notas, por isso abertos corda + 12 = 12 º traste trastes:


Hear It


No exemplo acima, as notas nas faixas mostram que preocupe o meu dedo indicador está acima quando tocando a corda ao som dos harmônicos. O p indica meu polegar eo i, meu dedo indicador, ambos os quais são usados ​​para fazer soar o harmônico.




Isto soa muito bem sobre um acorde Em ou a chave de Em em geral, no entanto cordas abertas são apenas o início, quando se trata de esta técnica incrível. Contanto que você mantenha uma distância de 12 trastes entre ambas as mãos você pode soar um harmônico de qualquer nota não apenas cordas abertas.


Aqui está um exemplo de um grande escala G jogado com harmônicos:


Hear It

Mais uma vez, as notas na faixa no exemplo acima indicam onde você precisa de seu dedo indicador estar tocando a corda. Lembre-se de estar tocando a corda diretamente acima do traste indicado.

Além da técnica de tocar gaita, você também precisa visualize of the escala forma que a sua mão esquerda é jogando, uma oitava acima.

How To Get Started Criando Com harmônicos em sua guitarra Agora


Usando um suporte acompanhar na mesma chave, pegue a grande escala G de cima e jogá-lo em cima sondar os harmônicos. Misturar a ordem das notas para cima e se estender para outros oitavas /posições da escala.

Sondar melodias existentes que você conhece, ou aprender algo, em escala maior usando harmônicos. Esta é uma ótima maneira de reforçar a técnica, bem como suas habilidades Visualizando necessário para jogar os harmônicos com precisão.

Faça a chave acima, mas a mudança.


eu mal tocou a superfície com harmônicos aqui. Há muito mais você pode fazer com eles se você quiser levá-los ainda mais. Harmônicos só aumentará drasticamente sua criatividade na guitarra como eles são um som totalmente novo esperando para ser explorado e integrado nas coisas que você já pode fazer com seu jogo.

Agora é a Hora Para começar a criar em sua guitarra

Muitas horas podem ser gasto em apenas as duas abordagens apresentadas neste artigo, de modo que não seja impaciente querendo resultados instantaneamente, porque ele não funciona dessa caminho. A boa notícia é que você terá muitas pequenas vitórias ao longo do caminho. A chave é fazer com que as coisas acontecendo agora, hoje.


Para explorar ainda mais sua criatividade na guitarra acústica, baixe este guia gratuito sobre como usar um capo da guitarra no criativo maneiras. Se você acha que um capo é tudo sobre como evitar acordes bar, pense novamente!



Sobre o autor:

Simon Candy é um músico e guitarra instrutor profissional especializada na guitarra acústica. Ele é fundador da Escola de doces Simon Da Guitarra com sede em Melbourne, Austrália e também oferece aulas de violão on-line